В обеденной "Комсомолке" глаз мой зацепился за строчку "коллекция советских кинопостеров"...
- А что в самом деле?, - подумала я. - Что мы всё о современном минимализме да о западных фильмах.
В этой подборке нет особенной логики. Одни плакаты - хороши, другие будят тёплые воспоминания, третьи - забавны, четвертые - стали историей (и ещё мои любимые - про шпионов и бдительных пионеров). Ностальгируем, соалдейплюсовчане :)

После петербургских граффити я поняла, что уличное искусство все-таки не зря так называется, и его нужно смотреть вживую. Идете вы идете по улице, заворачиваете за угол или, например, выглядываете из окна верхнего этажа и вместо серой стены замечаете необычный рисунок, который совсем не ожидали увидеть.

Классных граффити появляется все больше, и, к сожалению, не получится объездить мир, посмотрев их все, так что новинки из области стрит-арта мы с вами посмотрим вместе в этой публикации.

Maggie Iacono - художник-кукольник из США, которая создаёт замечательные объёмные фетровые куклы с реалистическими лицами. Рост этих кукол примерно 16 дюймов. Сверху они обтянуты тонким фетром, расписаны вручную и имеют уникальную шарнирную систему. Работы Мэгги Иаконо экспонировались во многих галереях и музеях, в том числе в Лувре.

Том Шаллер /Thomas W.Schaller 20 лет проработал архитектором в Нью-Йорке. Сейчас живёт в Venice, Los Angeles, Калифорния и всё своё время посвящает живописи.
Автор книг "Архитектура в акварели" и "Искусство архитектурного чертежа", читает лекции и проводит семинары по акварели.

По отношению к старым вещам люди делятся на две категории. Первые - приверженцы идеологии fly lady, которые, если вещь c полгода не используется, радостно её выбрасывают или, в лучшем случае, отдают. Вторые - хомяки: "выбросить – никогда, отдать – иногда, а применить – как-нибудь потом, когда моль съест".
Поскольку я несомненный "хомяк", - чемоданов у меня в избытке, и домашних, и виртуальных. И для вас сегодня найдётся на любой вкус: от арт-объектов и стильной мебели до хэндмейда.

Меланхолия, грусть тоска и прочие душевные переживания довольно таки свойственны весеннему настроению. Перемена сезона, авитаминоз, уже нет снега, но еще нет зелени вокруг.. и лужи, и капли дождя,.. Гиперреалистичные картины из меланхоличной серии «Under The Unminding Sky» от Gregory Thielker, как нельзя лучше иллюстрируют такое состояние.

Старый студенческий анекдот: - Жене говоришь, что ушёл к любовнице, любовнице, - что к жене... А сам идёшь в рабочку и ЧЕРТИШЬ, ЧЕРТИШЬ, ЧЕРТИШЬ! Как вариант: Ленин-Крупская-Арманд-шалаш-апрельские тезисы, - но это неважно. Важно то, что всем нам категорически необходимы личные квадратные метры: кабинет, мастерская, студия, ателье, лофт(!), гараж к конце концов (правда, lenka ?). Где можно спокойно заниматься любимым делом, где родные-близкие-домашнее зверьё не будут падать в краску, запинаться о штативы и софиты, требовать еды-ласки-прогулок....... далее до бесконечности, вписывайте необходимое.
Мечтая о своём - смотрим, как и где работали, творили, а временами и жили - великие, знаменитые и просто талантливые. Одним словом - dream studio.

В России металлические расписные лаковые подносы как модные предметы интерьера появились в 1-ой половине XVIII в. Промысел возник на Урале, где были расположены металлургические заводы Демидовых (Нижний Тагил, Невьянск, Верх-Нейвинск), а в первой половине XIX века подносы стали изготавливать в деревнях Московской губернии - Жостове, Троицком, Новосельцеве и др. Скоро московский промысел стал ведущим. В настоящее время производство подносов с лаковой росписью сосредоточено в деревне Жостово Московской области и в Нижнем Тагиле.

Фестивали песочных скульптур - явление уже привычное, и мы как-то писали уже об одном. Но сегодня у нас есть возможность подсмотреть как это делается; освоить процесс изнутри, так сказать.
Каждые полгода знаменитая японская песчаная дюна Тоттори оживает, дело в том, что здесь располагается музей песчаных скульптур.
Пятая по счету выставка первого в мире музея песка посвящена теме "Великобритания", в честь приближающихся Олимпийских игр. Выставка будет открыта для публики с 14 апреля по январь 2013 года.

Владимир Маяковский был гением. Поэтом, драматургом, художником, человеком с огромным сердцем и такими же требованиями к миру. А еще он был копирайтером. В паре с "арт-директором" Александром Родченко Маяковский создал целую армаду рекламных плакатов, которые стали классикой рекламы.

Говоря об акварели, мы сразу представляем городские виды или пейзажи, написанные в этой технике. Но рисунки молодого русского художника Дмитрия 'Ребуса' Ларина совсем другого характера, в основном это сцены из современной жизни со смелым социальным подтекстом.

Интересно заметить, как необычно контрастируют достаточно жесткие по смыслу и бунтарские по настроению рисунки с воздушностью и легкостью красок.

Когда-то давно "Севастопольский альбом" Сойфертиса привезла моя институтская подруга с летних каникул. Наверное, радость встречи как-то обострила восприятие, но мы своей девчачьей общежитской компанией полночи охали и ахали над скупыми чистыми линиями и незамысловатыми историями, которые непонятным образом рассказывали о войне больше, чем масштабные батальные полотна.

Леонид Владимирович Сойфертис (1911-1996 ) - один из самых талантливых и своеобразных мастеров советской графики.
Известен по преимуществу как карикатурист и автор журнальных рисунков. Однако в годы творческой зрелости основная часть работ Сойфертиса - станковая графика и жанровые зарисовки, выполненные акварелью и тушью.

Позвольте познакомить вас с ещё одним представителем славного чудаковатого племени Творцовневестьчегоизстарыхзапчастей .
Nemo Gould делает кинетических полуроботов в стиле не то дизельпанка, не то ретрофутуризма. И я сейчас непременно лайкну ему, потому что изящество линий, чистота обработки дерева и дюраля, и ассоциации с доком Брауном из Back to the Future - мне безусловно импонируют.

Сегодня сутра пораньше хочу разделить с вами культурное удовольствие от просмотра работ Игоря Олейникова, русского художника, автора замечательных иллюстраций ко многим детским книжкам.

Творческая рекламная кампания для оркестра Берлинской филармонии/Berliner Philharmoniker под слоганом "Ближе к классической камерной музыке". Агентство Scholz & Friends. Арт-директор Bjoern Ewers