В обеденной "Комсомолке" глаз мой зацепился за строчку "коллекция советских кинопостеров"...
- А что в самом деле?, - подумала я. - Что мы всё о современном минимализме да о западных фильмах.
В этой подборке нет особенной логики. Одни плакаты - хороши, другие будят тёплые воспоминания, третьи - забавны, четвертые - стали историей (и ещё мои любимые - про шпионов и бдительных пионеров). Ностальгируем, соалдейплюсовчане :)

Maggie Iacono - художник-кукольник из США, которая создаёт замечательные объёмные фетровые куклы с реалистическими лицами. Рост этих кукол примерно 16 дюймов. Сверху они обтянуты тонким фетром, расписаны вручную и имеют уникальную шарнирную систему. Работы Мэгги Иаконо экспонировались во многих галереях и музеях, в том числе в Лувре.

Том Шаллер /Thomas W.Schaller 20 лет проработал архитектором в Нью-Йорке. Сейчас живёт в Venice, Los Angeles, Калифорния и всё своё время посвящает живописи.
Автор книг "Архитектура в акварели" и "Искусство архитектурного чертежа", читает лекции и проводит семинары по акварели.

Меланхолия, грусть тоска и прочие душевные переживания довольно таки свойственны весеннему настроению. Перемена сезона, авитаминоз, уже нет снега, но еще нет зелени вокруг.. и лужи, и капли дождя,.. Гиперреалистичные картины из меланхоличной серии «Under The Unminding Sky» от Gregory Thielker, как нельзя лучше иллюстрируют такое состояние.

В России металлические расписные лаковые подносы как модные предметы интерьера появились в 1-ой половине XVIII в. Промысел возник на Урале, где были расположены металлургические заводы Демидовых (Нижний Тагил, Невьянск, Верх-Нейвинск), а в первой половине XIX века подносы стали изготавливать в деревнях Московской губернии - Жостове, Троицком, Новосельцеве и др. Скоро московский промысел стал ведущим. В настоящее время производство подносов с лаковой росписью сосредоточено в деревне Жостово Московской области и в Нижнем Тагиле.

Владимир Маяковский был гением. Поэтом, драматургом, художником, человеком с огромным сердцем и такими же требованиями к миру. А еще он был копирайтером. В паре с "арт-директором" Александром Родченко Маяковский создал целую армаду рекламных плакатов, которые стали классикой рекламы.

Говоря об акварели, мы сразу представляем городские виды или пейзажи, написанные в этой технике. Но рисунки молодого русского художника Дмитрия 'Ребуса' Ларина совсем другого характера, в основном это сцены из современной жизни со смелым социальным подтекстом.

Интересно заметить, как необычно контрастируют достаточно жесткие по смыслу и бунтарские по настроению рисунки с воздушностью и легкостью красок.

Когда-то давно "Севастопольский альбом" Сойфертиса привезла моя институтская подруга с летних каникул. Наверное, радость встречи как-то обострила восприятие, но мы своей девчачьей общежитской компанией полночи охали и ахали над скупыми чистыми линиями и незамысловатыми историями, которые непонятным образом рассказывали о войне больше, чем масштабные батальные полотна.

Леонид Владимирович Сойфертис (1911-1996 ) - один из самых талантливых и своеобразных мастеров советской графики.
Известен по преимуществу как карикатурист и автор журнальных рисунков. Однако в годы творческой зрелости основная часть работ Сойфертиса - станковая графика и жанровые зарисовки, выполненные акварелью и тушью.

Позвольте познакомить вас с ещё одним представителем славного чудаковатого племени Творцовневестьчегоизстарыхзапчастей .
Nemo Gould делает кинетических полуроботов в стиле не то дизельпанка, не то ретрофутуризма. И я сейчас непременно лайкну ему, потому что изящество линий, чистота обработки дерева и дюраля, и ассоциации с доком Брауном из Back to the Future - мне безусловно импонируют.

Сегодня сутра пораньше хочу разделить с вами культурное удовольствие от просмотра работ Игоря Олейникова, русского художника, автора замечательных иллюстраций ко многим детским книжкам.

Русалка — мифологическое и фольклорное человекоподобное существо, преимущественно женского пола (или дух), связанное с водоёмами. В русском фольклоре называется также шутиха, купалка, водяница, лоскотуха и другими прозвищами.

Сказка "Русалка", талантливо проиллюстрированная уфимской художницей Юлией Валеевой - это образец отличной графики, выполненной и в готичной мрачной атмосфере, и по детски четко прорисованый, и по поп-артовски, так сказать, яркий. Иллюстрации Валеевой совсем по-новому интерпретируют старый сюжет. Мне лично, очень понравилось рассматривать такую сказку.

"Культурная герилья" (герилья - это партизанская война ) - масштабный международный волонтёрский проект, участники которого хотят сделать наш мир прекраснее с помощью искусства. Это на самом деле своего рода партизанская война художественными методами.
В рамках проекта существует и ответвление guerrilla gardening, (садовая герилья), целью которого является посадка зеленых насаждений в самых неожиданных местах. Один из активных участников этого движения - британец Steve Wheen / Стив Вин.

Сегодня мы познакомим вас с тремя художниками или даже скульпторами, которых объединяет необычное направление их творчества. Играя со светом и создавая нечто из совершенно различных предметов, мало имеющих отношение к искусству, в том числе различного хлама и мусора, они выстраивают реалистичные картины из теней.

Британские художники Тим Нобл и Сью Вебстер специализируются на человеческих силуэтах, а Рашад Алакбаров из Азербайджана больше любит архитектуру.

Можно наверное, сказать что эта публикация - некоторое логическое продолжение, или отчасти дополнение, этого поста, где общей темой проходит наше с Вами прошлое и прошлое нашей страны.

С 19 января по начало февраля этого года, в московском центре дизайна Artplay прошла выставка "Memory Art/Искусство памяти, 19/91". Она сделана художниками Викой Шумской и Владом Юрашко и посвящена 1991 году, по которому проходит граница между двумя эпохами и двумя государствами — советским и российским. Художники написали картины на основе документальных фотографий, на которых зафиксированы события августовского путча. Художники позволили себе бросить несколько отстраненный взгляд на них. Такой взгляд вроде бы помогает лучше во всем разобраться, ответить себе, что произошло с нами тогда и что происходит сейчас?

Не торопитесь сходу давать оценку с виду мрачной экспозиции из чёрных бумажных цветов. (впрочем, яркое и безумно яркое было вчера, если вы против монохрома Лорен Фенстерсток)

В феврале 2012 в Austin Museum of Art-Arthouse экспонировались две инсталляции Lauren Fensterstock - сады из чёрной бумаги, угля и тёмного плексигласа. Слегка одур не ожидавшие такого мрачного буйства цветов художественные критики пишут то о готическом и декадентском, то поминают тёмные фантазии Тима Бёртона.